Aprendemos los instrumentos musicales

En la clase de hoy hemos aprendido que los instrumentos musicales se clasifican en función de:

• qué suenan
• cómo suenan

A la hora de nombrar un instrumento hay que decir ambos conceptos, del mismo modo que decimos nuestro nombre y nuestros apellidos o la marca y modelo de un coche. Atendiendo a esto, nos encontramos:

• Instrumentos de cuerda o cordófonos

               - frotada: violín, viola, violonchelo, contrabajo

               - percutida: piano

               - pulsada: guitarra

• Instrumentos de viento o aerófonos

               - madera: flauta, clarinete, oboe, fagot

               - metal: trompa, trompeta, trombón y tuba

               - saxofón: es mixto, pues ahora es de metal pero ha sido siempre de madera

• Instrumentos de percusión o idiófonos

               - afinados: xilófono

               - no afinados: tambor

               - pequeña percusión: castañuelas, claves, silbato

• Instrumentos electrónicos o elecrófonos: aquellos que necesitan ser enchufados para poder funcionar

• Algunos instrumentos son difíciles de clasificar, como es el caso de la gaita (viento madera), el órgano (viento metal), acordeón (viento), campanas (percusión) o armónica (viento).

Cuando se trate de conocer los instrumentos, hay que hacerlo visualmente, auditivamente y también por su posición en una orquesta. Normalmente la colocación de los instrumentos es siempre la misma, aunque puede haber alguna diferencia por causas de fuerza mayor, como en el concierto de Año Nuevo de la Orquesta Sinfónica de Viena, en el cual el escenario es muy pequeño y tienen que reorganizarse para caber todos los músicos. A continuación se puede ver cómo sería la disposición habitual: 

En la imagen anterior no aparece, pero en la parte superior, por detrás de los instrumentos de percusión, se colocaría el coro de la siguiente forma:

Además es importante destacar la presencia del concertino o primer violín, que se coloca a la izquierda del director y que es el representante de la orquesta. Por otro lado, decir que si hubiera algún solista se situaría en primer lugar, justo enfrente del director y antes que el resto de instrumentos de la orquesta.

También me ha resultado curioso conocer que el oboe es el instrumento que antes se adecúa a la temperatura de la sala en la que se vaya a hacer el concierto, por lo tanto es el instrumento responsable de ayudar a los demás a afinarse.

Por último me gustaría comentar que el profesor nos ha dado algunos consejos de cara a la asignatura y para nuestra formación musical en general. Nos ha recomendado ver la película de Federico Felini "Ensayo de Orquesta", así como ver un concierto de Año Nuevo para observar las diferencias en la disposición con respecto a la norma. Además, considera muy interesante para nosotros que vayamos a ver un concierto en directo al Auditorio, y fijarse con atención en todos los rituales que se llevan a cabo durante el mismo.

Comenzamos la asignatura

¡Hola! Hoy hemos tenido la primera clase de música de este cuatrimestre. Hemos conocido al nuevo profesor y hemos empezado a aprender las nociones más básicas. Antes de nada, debemos saber cuáles son las notas musicales y dónde hay que colocarlas en un pentagrama.

Como podemos ver en la primera imagen, un gran pentagrama es la unión del pentagrama en clave de sol y de clave de fa. El primero se va a tocar al piano con la mano derecha, mientras que el segundo será con la mano izquierda. La nota del medio, en color rojo, es el DO central, y una buena herramienta para ubicarlo con los niños es llamarlo "DO del estornudo", ya que es la nota que tocaríamos si estamos sentados delante del piano y estornudamos.

El piano tiene teclas negras y teclas blancas, y siempre debemos ubicarnos en el DO, nota siempre situada a la izquierda de dos teclas negras. En las teclas negras se encuentran los sostenidos y los bemoles, que añaden o disminuyen en medio tono a la nota blanca contigua a ellos. Es importante conocer que entre una tecla del piano y la siguiente hay siempre medio tono de diferencia.

Por otro lado, el profesor nos explicó que llamar a las notas DO-RE-MI-FA-SOL-LA-SI es una costumbre española, pero que debemos conocer de igual forma la otra clasificación pues es la que se usa internacionalmente. Por lo tanto, y a modo de ejemplo, el DO corresponde a C y SOL corresponde a G.

También debemos conocer las figuras musicales, sabiendo que la figura central en la negra y que dura un tiempo. Existen también figuras que suenan durante más tiempo, como las blancas, que valen dos tiempos, y las redondas, que duran cuatro tiempos; y menos tiempo, como las corcheas, que son medio tiempo, y las semicorcheas que son un cuarto de tiempo. Por otro lado encontramos los silencios, que tienen la misma duración que cada una de las figuras pero sin que suene ninguna nota. Además, existe el puntillo (.) es un recurso que se puede colocar a la derecha de una figura o de un silencio y le añade la mitad del valor que tenga. En la siguientes tablas se pueden ver algunos ejemplos de figuras con su valor original y con el cambio al añadir el puntillo.

Hemos practicado en clase cómo hacer ritmos de cuatro tiempos usando las diferentes figuras y sus silencios. Esto es importante para tener fluidez con los valores de cada figura y poder hacer ritmos correctos con los niños.

Para acabar la clase de hoy, el profesor nos ha enseñado un vídeo en el que hacer un baile con las manos y con una botella, y  hemos estado practicando para intentar que nos saliese dicho baile. Este tipo de recursos nos prácticos y lúdicos y pueden sernos de gran ayuda a la hora de programar actividades con los niños, aunque previamente habría que adaptarlas a su edad y etapa madurativa.